从“千人一面”到“千姿百态”，老码头景观窨井盖住着一曲时代旧梦
活动时间： 活动地点：上海市黄浦区中山南路505弄 创邑SPACE|老码头
一座城市之所以令人向往,不仅取决于它的经济发展和环境水平,
城市细节也尤为重要，它能从侧面反映这座城市的经营理念及文化底蕴。
以老上海文化历史为背景的老码头，融合艺术、创意、潮流等现代元素，
演绎着“新”与“旧”的平衡共生，生动刻画着“上海滩”精致模样，吸引着对特色文化、创意思潮感兴趣的年轻人。
流光溢彩的摩登秀场、优雅深沉的建筑群落，我们渴望从更多细节处展露城市情怀。
“窨井盖创作”由来已久，独一无二的花纹描绘城市印记，像一张张名片诉说着城市记忆。
于是乎老码头草地上散落的窨井盖成为了此次创作对象，CREATER创邑联合同济大学设计创意学院，邀请在校学生参与公共艺术设计创作，
以成熟项目为学生提供实践舞台，借助青年力量为传奇老码头注入全新活力。
设计师：胡可儿
同济大学设计创意学院产品设计专业本科在读，从小生活、学习工作于上海。
作品曾入选2019NYCxDesign纽约设计周、上海城市规划展示馆《连接-城市公共空间的多元视角》展览等，
曾获得2017“互联网+”大学生大赛上海赛区三等奖、2018中美青年创客大赛总决赛三等奖、2019长三角大学生上海地标设计大赛五强。
当下一直进行着广泛的设计学习、尝试和实践，胡可儿认为设计应该以真诚为出发点，产出能真正为用户、社群、城市、
甚至人类进步作出或大或小的贡献的设计成果，希望用设计作品来关怀所需、创造美、表达思想、承担社会责任。
Q:当时怎么会了解到这个项目，并选择参与创作的呢？
A:其实早在知晓NICE2035×CREATER项目时，已对CREATER创邑有所了解。
巧的是今年我入选纽约设计周的作品，与CREATER创邑品牌中心负责人很有眼缘，我们因此建立起了缘分，她向我介绍了创邑SPACE|老码头。
从小在上海长大的我对这片土地是很有感情的，在老码头也有很多美好的童年回忆，
所以以设计师的身份参与老码头的更新，能让我的作品得以落地，为城市留下一抹痕迹，于我而言有着与众不同的意义。
Q:此次的创作形式和往常的有些什么不同？
A: 其实我平时喜欢尝试各种类型的创作，我很享受这个过程和体验，
就比如此前参加2019NYCxDesign纽约设计周的作品——“奇异果”，我尝试了用硅基新材料和碳化水果制作饰品，
打破固有的物质架构，让彼此产生化学反应，诞生出时代独有的新型生命。
它既包含了人类原始记忆，又有外来物种的未来感。
这次在老码头的创作中，运用了不同的创作材质、绘画材料，但有一点却是相同的，都是对旧时光的回忆及对新时代的憧憬。
Q:窨井盖艺术在一些城市发展已相对成熟，城市历史故事常常被作为设计题材，在老码头窨井盖的创作中，你的设计灵感来源何处？
A: 在为老码头窨井盖设计前，我做了多次实地考察，傍晚在黄浦江畔边散步边调研，
上海阿叔阿姨们和充满市井气的自然氛围给了我设计灵感
——我想把这些细碎、美好而真实的生活点滴像缤纷的鲜花一样散落在草地上，在我们的脚边。
因此，我选取了具有老上海特色的杂货：蒲扇、蒸笼、玻璃弹珠、鸡毛掸子等元素，
它们承载了过去上海男女老少生活中的衣食住行和吃喝玩乐。
配色则取自于老上海的平面广告设计，明丽、大胆、复古。
散落在草地上的窨井盖，映射老上海过去的回忆，而我们身边的是当下的新上海生活，它们都在创邑SPACE|老码头。
希望通过这次窨井盖的设计与喷绘，本地居民可以在草地上捡拾美好的昔日回忆，而全国和世界各地的友人能瞥见老上海生活的碎片。
倘若你的心底也 “藏”着一分城市情怀，有心聆听一座城市文脉，不妨前往老码头走一走，会有意想不到的惊喜与收获！
